【教学理念】
“学习美术知识，形成美术能力，培养创新精神，拓展美学视野，促进个性发展，养成优质人格”。
总目标坚持“以学生发展为本”的开放式教育观；坚持多元化艺术的发展观，坚持兴趣是学习美术的基本动力观；坚持美术是人类文化组成部分的人文观；坚持创新是现代人发展的人才观。
【启蒙阶段（3-4岁）】
教学特色：
通过游戏开展绘画性感受的教学原则，通过多种手段的引导，强化幼儿对线、形、色的好奇与表现的欲望。
教学目标：
培养幼儿对符号、图象和色彩等视觉艺术的好奇和认知，逐步建立图象与概念之间的联系。
激发幼儿表达的欲望和尝试的冲动，尊重幼儿自创符号的绘画表达。
注意促进幼儿手、眼、脑的协调能力。
让幼儿在表现中感觉形状、感觉色彩，感觉美。
在绘画活动中获得愉悦和对美术学习的持久兴趣。
使用便于幼儿大胆涂鸦，不受拘束，尽情作画的工具和材料。
保护幼儿的原发性创造，鼓励幼儿在家自由涂鸦，并养成画画的习惯。
【启智阶段（5-6岁）】
教学特色：
通过实物、图片、语言、音乐、情景、环境及多媒体等多种形式，开展以绘画游戏方式为主的教学活动。强调幼儿通过视、听、嗅、触等全方位的感知和观察，引导幼儿在感觉与观察的基础上描绘对象，进行感觉写生。
教学目标：
学习用点、线、形进行简单地排列、组合及变化，初步建立对称、对比的概念。
学会区别色彩的深浅和冷暖，学习平涂、渐变等不同着色方法，感觉色调的对比与和谐美。
使用简单的工具材料，学习剪、折、卷、染、揉和搓等基本技能，制作简单的平面、半立体或立体的作品。
鼓励幼儿将观察、感觉、记忆、想象和自己熟悉的生活画绘画日记。
通过优秀作品的欣赏，及评价自己和同伴的作品，发现美感，享受快乐。
【畅想美术（6-7岁）】
教学特色：
通过对物体、事件、生活、自然环境和艺术品的观察和体验，激发儿童表现和创造的欲望。通过想象、联想、变化与组合激发儿童进行视觉创作活动。
教学目标：
学会区别和应用主体与背景、归纳与影绘、重复与变化等构图方式制造美感 。
学习和掌握遮档、撕碎、重拼等方法，生成有趣画面。
学会区别和选择冷、暖色调；学习厚涂、薄涂、混色、过渡、干画、湿画等着色技法。
选择使用不同的画笔、纸张、工具及身边容易找到的媒材，创作平面和立体的，具有一定实用价值的作品。
选择性地了解和欣赏传统艺术、民间艺术、原始艺术。在模仿和临画中体会其象征和寓意。
督促儿童做好日记画，将日记画作为创意绘画的资源来使用。
【创意美术（7-8岁）】
教学特色：
拓展对多种媒材与工具的认知和应用，进一步促进儿童手、眼、脑的协调发展；传授一些创新的技巧和方法，以寻求符号、概念、形式和经验之间的思维转换；引导儿童应用已掌握的知识、技能进行有创意的制作和创作。
【注：1、创新的技巧和方法：例如用变形、夸张、戏弄大小等方法，颠倒着画、旋转着画等；2、符号：指点、线、形等基本符号；3、概念：指三原色（红、黄、蓝）、间色（橙、绿、紫）、对称、对比等概念；4、形式：指主体与背景、重复与变化等构图方式；5、绘画技法：有厚涂、薄涂、混色、过渡、干画、湿画等着色技法】
教学目标：
深入观察、体验，学习一些简单的观察方法（如颠倒着画、旋转着画），强化儿童视觉的敏感性，以加强写生造型的能力。
学习使用简单的视觉思维转换的手法如：组合、结合、大小置换、镜像等方法，创造中强调差别，具有新意的画面效果。
做好绘画日记，为课堂创作提供丰富的资源；大胆地、创造性地表现生活中有意思的事情。
通过著名艺术家的生平故事和作品了解后现代艺术（如抽象艺术、装置艺术、大地艺术），懂得一点美术发展史、艺术流派和艺术风格，体会艺术的发展与多元性。以提高学生的艺术修养和审美判断。
【素描/色彩/漫画/国画/装饰画拓展(9岁以上)】
教学特色：
通过学习和掌握不同艺术类别的工具、材料和技法，学习各种艺术门类的不同艺术，应用不同艺术门类的表现形式，开展创作活动。目的在于拓展少年儿童艺术视野，帮助学生顺利渡过转型期。
教学目标：
开设具有特色的艺术工作室，各艺术门类应即按专业要求，又根据少年儿童的年龄特征改革和创新材料、技法进行系统的训练。
教学重点是了解不同艺术门类的语言与形式，工具、材料和技法。
过艺术拓展学段的学习帮助少年儿童顺利地渡过转型期并保持对艺术多元化的认识与兴趣。
引导少年儿童了解各艺术门类的发生和发展，了解有代表性的艺术家。
学习、鉴别、审美与评价。